Die bildende Kunst gilt gewissermaßen als Spiegel der Gesellschaft und kann durch die künstlerische Freiheit zum Teil auch Tabus thematisieren. Wer sich auf hohem Niveau mit der Kultur und Gesellschaft befasst, wird auch die Bedeutung der Kunst als historische Quelle erkennen. Zentrales Thema der Kunsthistorik ist die geschichtliche Entwicklung der bildenden Künste. In besonderem Maße wird dabei die kulturelle Bedeutung der Kunst fokussiert. ᐅ Studium der Kunstgeschichte. Obwohl die Kunsthistorik bereits in der Antike ein Thema war, entwickelte sie sich erst im 19. Jahrhundert zu einer eigenständigen Wissenschaft. Damals nahm auch die akademische Ausbildung von Kunsthistorikern ihren Lauf. Obgleich die wissenschaftliche Ausbildung an den Hochschulen mehr und mehr konkrete Bezüge zur Wirtschaft schafft und daher praxisorientierte Studiengänge auf dem Vormarsch sind, ist die Kunstgeschichte nach wie vor eine etablierte Disziplin. Wer sich für ein solches Kunst-Studium an einer Universität entscheidet, widmet sich vor allem den folgenden Inhalten: Geschichte Kunstwissenschaft Soziologie Religion Philosophie Architektur Gartenkunst Kunstpädagogik Wo können Sie ein Fernstudium belegen?
A. Kunst- und Kulturgeschichte – B. A. Master: Der weiterführende Master setzt den Bachelor gewissermaßen fort und führt in vier bis acht Semestern zu einem postgradualen akademischen Grad. Dabei stehen unter anderem die folgenden Optionen zur Auswahl: Kunstgeschichte – M. A. Archäologie – M. A. Zertifikat: Das persönliche oder berufliche Interesse an der Kunstgeschichte kann auch dadurch befriedigt werden, dass man ein entsprechendes Zertifikat anstrebt. Dabei kann es sich um einen Fernkurs oder auch eine wissenschaftliche Weiterbildung in Form eines Zertifikatsstudiums handeln. Hier finden sich einige Möglichkeiten, ein solches kunsthistorisches Zertifikat beispielsweise auch berufsbegleitend zu erlangen: Kunst verstehen Kunstgeschichte Antiquitäten Fernstudium Kunstgeschichte: Spezialisierung und Anerkennung Der Studiengang Kunstgeschichte kommt unabhängig von der Studienform interdisziplinär daher und betrachtet die Kunst im geschichtlichen Kontext. Es geht also nicht darum, Kunst zu erschaffen und schöpferisch tätig zu sein, sondern darum, ein Verständnis für die verschiedenen Epochen, Stile und bedeutenden Künstler zu entwickeln.
Die im Zuge dessen breit gefächerten Kenntnisse sowie die vorhandene Berufserfahrung eröffnen Kunstpädagogen nach einem berufsbegleitenden Fernstudium zahlreiche Möglichkeiten. In den folgenden Bereichen ergeben sich interessante Beschäftigungsmöglichkeiten: soziale Einrichtungen Schulen Erwachsenenbildung Kulturämter Kulturveranstalter Galerien und Museen Forschung Im kulturellen Bereich sowie Bildungssektor ergeben sich für Kunstpädagogen interessante Karriereoptionen. In der Regel widmen sie sich vor allem der Vermittlung von grundlegenden Kenntnissen aus dem Bereich Kunst. Darüber hinaus leiten sie andere Menschen im Zuge künstlerischer Tätigkeiten an und motivieren diese, ihrer Kreativität freien Lauf zu lassen. Die Leitung von Workshops, Kunstunterricht, Betreuung von Kunstausstellung sowie die Durchführung von Führungen durch Museen sind einige Beispiele für die Aufgaben eines Kunstpädagogen. Neben den konkreten Aufgaben und beruflichen Chancen, die sich nach einem Studium der Kunstpädagogik ergeben, ist das Gehalt für angehende Kunstpädagogen ebenfalls von großem Interesse.