Vater Peter, der Besenbinder, findet in Bariton Roman Trekel einen stimmstarken und passend zur Figur mild und warm timbrierten Interpreten. Allein Elsa Dreisig als Gretel gelingt der gesangliche Mix zwischen hübschem Lied und spätromantischer Oper weniger gut – hörbar intonationsunsicher geraten ihr gerade die vermeintlich einfachen Hits wie "Brüderchen komm tanz mit mir". Achim Freyer - große Show, wenig Regie Was also musikalisch an diesem Premierenabend in der wieder eröffneten Berliner Staatsoper überzeugt, der Spagat eben, zwischen leichtfüßig und dramatisch, das wird in Regie, Bühne und Kostümen von Alt-Meister Achim Freyer nicht eingelöst. Freyer zeigt auch bei Humperdinck – passend zum Märchencharakter – seine abstrahierten und geradezu archetypischen Figuren, verspielt zum einen, aufs wesentliche reduziert zum anderen. "Hänsel und Gretel" an der Staatsoper Unter den Linden - die Inszenierung in Bildern. Hexe mit Wurstmund - nur: eine Hexe im Ofen macht noch keine Revolution | Bildquelle: © Monika Rittershaus Hänsel und Gretel haben riesige Köpfe mit blinkenden Augen, die das Kindchen-Schema wachrufen sollen.
Erlöst fallen sich die beiden in die Arme ("Juchei, nun ist die Hexe tot! "). Der Ofen stürzt plötzlich unter lautem Donnern zusammen. Erstaunt bemerken Hänsel und Gretel, dass von den vielen Lebkuchenkindern, die wie als Zaun rund um das Hexenhäuschen standen, die Kuchenhülle abgefallen ist. Doch irgendwie scheinen diese Kinder noch leblos zu sein. Erst durch eine Sanfte Berührung von Hänsel und Gretel sind sie in der Lage ihre Augen zu öffnen. Die letzten Lebensgeister erweckt Gretel erneut mit dem Aufsagen des Zauberspruchs. Da ist auf einmal aus dem Wald die Stimme des Vaters zu vernehmen, der mit seiner Frau überall nach den Kindern gesucht hat. Glücklich treffen alle aufeinander und schließen sich versöhnlich in die Arme. Aus den großen Trümmern des Backofens wird die Hexe gezogen, die nun selber zum Lebkuchen verwandelt wurde. Alle stimmen in das Gebet des Vaters ein: "Wenn die Not auf's Höchste steigt, Gott, der Herr, die Hand uns reicht! "
Hänsel und Gretel sind die Kinder eines armen Besenbinders und seiner Frau. Als sie eines Tages übermütig spielen, anstatt ihre Arbeit zu erledigen, werden sie von der Mutter zur Strafe in den Wald geschickt, um Beeren zu sammeln. Kurz darauf kommt der Vater nach einem erfolgreichen Tag vergnügt und mit einem Korb voller leckerer Sachen heim. Er macht seiner Frau Vorwürfe wegen der Kinder, denn im Wald treibt eine gefährliche Hexe ihr Unwesen. Die Eltern machen sich auf die Suche nach ihren Kindern. Inzwischen haben Hänsel und Gretel ihre Körbchen gefüllt, aber vor lauter Hunger alle Beeren selbst verspeist. Als sie neue suchen wollen, merken sie, dass es bereits dunkel geworden ist. Sie haben sich im Wald verirrt. Sie beschließen, sich schlafen zu legen und sprechen ihr Abendgebet. Im Traum erleben sie wunderbare Dinge. Am nächsten Morgen finden sie sich vor einem seltsamen Haus aus Lebkuchen und Zuckerzeug wieder. Als sie davon naschen wollen, erscheint plötzlich die Hexe und nimmt sie gefangen.
Herzerfrischend das Brüderlein, komm tanz mit mir. Karin Wundsam ist ein solider Mezzo, dem noch ein wenig die Phrasierung und Durchschlagskraft abgeht, ihr Hänsel bleibt blaß. Sand- und Taumännchen sind getrennt besetzt und bieten zwei Opernstudio-Mitgliedern die Möglichkeit Erfahrung zu sammeln. Ein wichtiger Rückhalt der Vorstellung ist der große Kinderchor mit gefühlten 40 Mitgliedern. Sie klingen sauber und rein, hell und klar. Humperdincks Musik ist bald polternd, bald unheimlich dunkel, dann wieder ausgelassen, fast operettenhaft fröhlich, mit den hineingewobenen bekannten Volksweisen ein Meisterwerk der Romantik. Dank Sebastian Weigle wird das nicht klar, so uninspirierend ist das: Er findet einfach keinen Zugang zum Werk. Sogar der Abendsegen gebiert eher langweilige, aber schöne Musik. Fazit So ein Zirkus! Eine Märchenoper als Nummernrevue in einer Zirkusmanege. Eine der bedeutendsten Opernbühnen nimmt wieder ihren Spielbetrieb auf und wird kaum öffentlich wahrgenommen. Zwar war die offizielle Eröffnung mit Szenen aus Goethes Faust bereits im Oktober 2017, aber die Wiedereröffnung nach letzten Korrekturen erfolgte offiziell am 7. Dezember 2017mit einem Konzert.
Was 1890 als Klavierversion das Licht der Welt erblickte, wurde drei Jahre später vom Komponisten als große Oper vollendet. Humperdinck hatte der Versuchung nicht widerstehen können, das Werk mit seinen eingängigen Melodien und der nicht nur für Kinder dramatischen Geschichte in ein zweistündiges sinfonisches Meisterwerk zu verwandeln. Es wurde in über zwanzig Sprachen übersetzt und bedeutet auch heute noch für viele Kinder die erste Begegnung mit der Welt der Oper. Musikalisch verbirgt das anspruchsvolle Werk seine Nähe zu Wagner nicht, vermag aber auch ungeübtere Ohren in seinen Bann zu ziehen. Geschickt platzierte »Evergreens« wie Ein Männlein steht im Walde, Abends wenn ich schlafen geh', vierzehn Englein um mich stehn oder Der kleine Sandmann bin ich helfen bei der Orientierung und bleiben noch lange nach Verlöschen der Bühnenlichter in Erinnerung. Andreas Homoki und sein Bühnenbildner Wolfgang Gussmann erzählen die Geschichte kindergerecht und geradlinig. Der Opulenz der Musik setzen sie Leichtigkeit und eine poetische Bildersprache entgegen, die vor allem in den Nachtszenen im Wald ihren zauberhaften Höhepunkt erreicht.
In: Ders. : Gesammelte Schriften zur Volkslied- und Volksballadenforschung. Waxmann, Berlin 2002, ISBN 3-8309-1213-7, S. 388 ( eingeschränkte Vorschau in der Google-Buchsuche). ↑ Walter Pötzl: Das Kindleinwiegen – der älteste Weihnachtsbrauch ( Memento des Originals vom 4. März 2016 im Internet Archive) Info: Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht geprüft. Bitte prüfe Original- und Archivlink gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis. In: Brauchtum. Von der Martinsgans zum Leonhardiritt, von der Wiege bis zur Bahre. Augsburg 1999, S. 37–39. Beitrags-Navigation